配角 主角 丑角

                文吴国瑞

 

      今生与舞台无缘，但鬼使神差，在中学里竟然演过三次戏。

      第一次是在高一，校团总支书记找我谈话，说为了纪念“一二.九”学生运动，准备组织演出活报剧《放下你的鞭子》，主角卖艺的老汉和姑娘都已确定，要我担任第一配角---工人，理由是我的普通话比较好，并强调这是政治任务，必须完成。我脑子里晕晕乎乎，心里是十五个吊桶打水，七上八下。但我一向听话，便硬着头皮反复背诵有限的几句台词。到了台上，两条腿仍在微微颤抖，直到憋足了劲喊出那句著名的台词：“放下你的鞭子！”，心里那只吊桶才掉到了井底。下来后问同学我演的怎样，得到的回答是：“就看见你放在肚子上的两只手特别大”，令人啼笑皆非。

      高三上，不知是谁看到一本杂志上刊登了一篇童话朗诵诗《金色的海螺》，就撺辍着要把它改编成剧本演出。其实那就是一个老掉牙的故事：一个打鱼少年网到一个金色的海螺，海螺变成美少女，两人相亲相爱。少女原是龙王的女儿，龙王得知此事勃然大怒，派夜叉抓回女儿，少年与夜叉展开生死搏斗，并战而胜之，从此他们过着幸福的生活。

      这样的故事对今天吃麦当劳、跳迪斯科、泡网吧的酷哥辣妹们简直不屑一顾，但却能使五十年代的青少年怦然心动。说干就干。既然是朗诵剧，班里朗诵最好的两位女生自然成了朗诵人或剧情串联者。我在男生中普通话还算可以，便顺理成章地成了男一号。至于女主角，则选中了班里第一号美女。她虽然个子不太高，但面孔绝对一流:大眼睛，双眼皮，长睫毛，脸色白里透红，在逆光下脸部轮廓上摇动着一层细细的绒毛，一对黄褐色的眸子常含笑意，越发楚楚动人。看来演戏先选美是天经地义的。登台前几位高大威猛的男生围着她，有的给她整理衣服，有的帮她扎紧头发，眼里一律闪动着柔和关注的目光。我那时个头矮小，又其貌不扬，像一颗未成熟的酸杏，绝不会受到美女的青睐。但爱美之心，人皆有之，况且歌德说过：“哪个少年不多情，哪个少女不怀春”，和这样的女一号演对手戏，心里自然涌起一种莫名的兴奋。

      演出获得了巨大的成功。借来的服装加上自制的头饰，看上去五彩缤纷；土法上马的道具制造出狂风呼啸，电闪雷鸣；一把二胡、一只提琴土洋结合，演奏出时而高亢、时而幽咽的乐音。我穿着笨重的皮靴，手里的宝剑太沉，几乎无法挥舞，（不知是从哪里借来的“镇宅之宝”）再加朗诵和演唱，已经满身是汗。全体演员都使出了浑身解数，或者说，都进入了角色。令观众惊喜的是没想到一群学生，竟然调动了声、光、服装、道具、舞蹈、歌唱和朗诵等多种舞台语言，而剧情安排又张弛得当，高潮自然，难怪在第二天的朝会上，校长给出了“声情并茂，演技高超”的评价。

      使我至今难以忘怀的是当时那种群策群力的创作热情。除了演员不算，班上很多同学都参与了和演出有关的工作：借服装，借道具，一次次对排练提出意见，演出前大家簇拥着演员送到后台，因此，荣誉归于班集体绝非矫饰之词。演出的成功还有一个重要原因，就是得到了徐君仪老师的帮助。徐老师从青岛一中调来教高三化学，三十多岁，他教的化学高考成绩非常好，而他的多才多艺更叫同学们惊叹。在跑、跳、篮球等方面他不亚于体育老师，还能拉一手小提琴。他从头至尾对演出作了指导并音乐伴奏，剧中少年和公主的大段唱词又是他谱的曲。少年的“咏叹调”《大海睡醒了》和公主的离别曲《这是最末的一宵》，前者舒展激越，后者凄婉哀怨，现在我还可以用简谱把这两段曲子记录下来，足见印象之深刻。徐老师眉宇间隐约透着一种忧郁。每当夜晚，从他居住的二楼单身宿舍里，时常流淌出幽幽琴声，化入溶溶月色。演出结束已经九点多了，我在海风的吹拂下慢慢走回家去。昏暗的煤油灯下，母亲递给我一块温热的煎饼，才觉得肚子确实有点饿了。